【历代书画名家】山水奇才王希孟

王希孟(1096-1119年),北宋晚期画家,18岁时创作了被评为“中国十大传世名画”之一的《千里江山图》,此后便再无音讯，王希孟也成为中国绘画史上仅靠一张画而名垂千古的天才少年。《千里江山图》是一幅宽约0.52米,长约12米的长卷式青绿山水画巨作,整幅作品大致分为五段景色,每段以水面、人物、游船渔舟、桥梁相衔接或呼应，作品笔法精美绝伦,并全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法,尤其突出了石青石绿的厚重,苍翠效果使画面爽朗富丽。作品全图以概括的手法,精细的笔墨,绚丽的色彩,描绘了祖国千里江山的壮丽雄伟，堪称宋代青绿山水中的巨制杰作。这幅作品目前被评为“中国十大传世名画”之一。而这位天才画家在创作完这幅作品之后不久就去世了。王希孟成为了中国绘画史上仅靠一幅作品就名垂千古的画家。

宋朝距今已有一千年了,因为宋朝创始人宋太祖是从先朝一个军人领导造反而成为皇帝的,所以他为了防止他手下的军人将领也学他造反做皇帝,他从宋朝创始之初就极力推行重文抑武的政策,这个政策的结果让宋代除军事之外,经济文化和艺术达到了我国古代历史上的最高峰，尤其到了北宋晚期宋徽宗赵佶掌权时期。 宋徽宗是中国艺术史上公认的天才与全才，宋徽宗做皇帝时期,凭着自己至高无上的权利把绘画提升到了前无古人后无来者的高度。他还成立了国家级的皇家画院翰林书画院,专门培养与发现艺术人才。年轻的王希孟被当时宋徽宗一手打造的高等学府皇家画院录取了。

18岁的王希孟进入画院后很快就献上几幅作品,但得到了“火候还没到”的评价。虽说起初有点不顺,但皇上注意到了王希孟的潜力,并决定亲自调教他。自带天赋的王希孟有了豪华导师的亲自指导,画画水平提升得就像坐上了火箭一样。于是他用不到半年的时间就创作出了巨作《千里江山图》并一画成名。后来宋徽宗将这幅作品赏赐给了历史上臭名昭著的奷臣蔡京，所以作品上我们可以看到蔡京的题词从而简单了解王希孟的生平。

王希孟传世之唯一作品《千里江山图》卷，此图赐予蔡京，从其卷后的题跋中得知，此图为绢本，设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米，全图以大青绿为基调，山脚、屋墙、水天交接处用深浅各异之赭石色渲染，屋顶用浓黑，人物多粉画，用笔敷彩精细，轻重浓淡生动活脱，灿烂艳灼，美不胜收，千里江山秀丽多姿，雄伟壮观。时人赞其画“一点一画均无败笔，远山近水，山村野市，渔艇客舟，桥梁水车，乃至飞鸟翔空，细若小点，无不出以精心，运以细毫”，人物如蚁，不可胜数，生息劳作，生动活泼。
卷后有宋代蔡京、元代李溥光题记，曾经南宋内府、元代李溥光、清代梁清标及乾隆内府收藏，现藏故宫博物院。

《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京题跋知系王希孟所作，现藏故宫博物院。作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。

《千里江山图》绢本大手卷，青绿设色。画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。构图上充分运用“平远”、“高远”、“深远”的结合，展现了大自然的鬼斧神工：崇山峻岭，岗阜幽壑，飞瀑激流，树丛竹林以及人类的创造：亭台水榭，寺观庄院，舟楫亭桥，村落水碾等等，以及难以计数、各行其是的众人，是那么的繁复而又融洽。全图刻画工细，水面满勾峰头纹，无一笔懈怠。众物皆合比例、透视，布置合理。而山石则以大青绿设色，也就是在勾、皴后，先以赭石铺底，然后上石青石绿，层层叠加。石青石绿是矿物颜料，本来覆盖性就很强，经层层叠加，质感凝重，与整幅画的墨青、墨绿基调浑然一体，鲜艳而不媚俗。虽然不似金碧山水那样勾金线，却依然感觉满幅富丽堂皇，这也就是此图较之前唐的青绿山水更趋成熟之处。