【历代书画名家】宫廷画师郎世宁

郎世宁（Giuseppe Castiglione，1688.7.19-1766.7.16），原名朱塞佩·伽斯底里奥内，圣名若瑟，清代宫廷画家，意大利米兰人。郎世宁在清康熙帝五十四年（1715年）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，历经康熙、雍正、乾隆三朝，在中国从事绘画50多年，并参加了圆明园西洋楼的设计工作。郎世宁擅绘骏马、人物肖像、花卉走兽，风格上强调将西方绘画手法与传统中国笔墨相融合，受到皇帝的喜爱，也极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。其主要作品有《十骏犬图》《百骏图》《乾隆大阅图》《瑞谷图》《花鸟图》《百子图》《聚瑞图》《仙萼长春图册》《心写治平图》（《乾隆帝后妃嫔图卷》）等。

郎世宁传世佳作《瑞谷图》

郎世宁一生的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路，熔中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新画法、新格体，堪称郎世宁新体画。郎世宁来到中国后仔细研习了中国画的绘画技巧，他画的中国画具有坚实的写实功力，流畅地道的墨线，一丝不苟的层层晕染，外加无法效仿的颜色运用，中西合璧，焕然一新。并且以其独创的新画体博得了皇帝的赏识和信任。从现存的郎世宁亲笔画迹来看，它既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括，又有中国传统绘画之笔墨趣味，确有较高的艺术感染力。

郎世宁传世佳作《乾隆岁朝行乐图》

弯曲盘旋的松树枝叶掩映，树皮斑驳，居中挺立的白鹰则极为突出，羽毛的质感很强，呼之欲出。中国画并不仅是将山水动植物当作自然存在之物，而是要赋予所绘对象某种喻意。图中所绘苍松、雄鹰、灵芝、山石、流水，在中国文化中多寓意强健、长寿和吉祥。在色彩上，鹰白、松绿、芝棕红、土坡绛色和藤萝花粉紫，也是不同于中国传统的郎世宁风格的鲜明、绚丽和浓重。郎世宁以严谨扎实的写实功底、注重明暗效果的绘画特色，以及作品整体上浓厚的欧洲绘画风格和情调，确立了自己在宫廷画师中的地位。

郎世宁传世佳作 《八骏图》

焦点透视画，是产生于欧洲的一个画种，它运用几何学、物理学、光学等，为的是在平面的画幅上更真实地表现出自然界立体状貌。这种与中国传统技法迥异的绘画方法也随欧洲传教士进入了清朝内廷，郎世宁对于这一绘画方法的传播起了极为主要的作用。当时的朝廷，也积极组织人员向郎世宁学习绘画技艺。雍正年间学者年希尧在郎世宁的帮助下，在中国首次出版了介绍西画焦点透视法的专著《视学》，序言中特别说明曾受益于翰林院画院的“郎学士”。

郎世宁传世佳作《百骏图》局部

他精于肖像、花鸟、走兽，尤工画马，用六年的时间完成了《百骏图》长卷巨制，这些作品皆运用西洋技法，注重物象写生与焦点透视，表现中国传统审美观与祥瑞思想。乾隆时期，郎世宁运用中国传统纸、绢、颜料、毛笔，并与如意馆内的中国画家合作，共同创造出“中西合璧”的院画新体，题材涵括帝后肖像、奇花异卉、珍禽走兽、重要庆典活动等。郎世宁的绘画风格是以扎实的造型功底、严谨的解剖知识为基础的。他笔下的十骏，体量饱满，毛色纯净，更为难得的是不仅形态极其写实，而且恰当地表现出了每匹骏马的神态性格。应该说，在形神兼备上，中西方绘画有着共同的追求。